Реферат живопись в россии 18 века

19.09.2019 DEFAULT 0 Comments

Бенуа — , архитектором которого был С. Жанровая структура, содержание, характер и средства художественного выражения в портретной живописи. Жанровая живопись Глава 3. Соблюдение законов перспективы. Добужинский и др.

Изучение исторических аспектов и этапов развития романтического и реалистического направления русской пейзажной живописи 19 века. Характеристика творчества романтических живописцев, разрабатывавших в своих пейзажах тему русской провинции и деревни.

Наиболее яркие представители русской живописи XIX. Перемены в технике и развитие портретного жанра.

Реферат живопись в россии 18 века 7222

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т. Рекомендуем скачать работу и оценить ее, кликнув по соответствующей звездочке. Распространение техники живописи маслом, возникновение новых жанров. Особое место портретной живописи, развитие реалистического направления в русской живописи XVIII века. Живопись 30—х годов XIX века. Собор Парижской Богоматери как выдающийся пример готического искусства, особенности его внешней и внутренней отделки.

Картина "Погребение графа Оргаса" Э. Мастер, сыгравший важную роль в развитии реалистического искусства в Испании - Ф. Своеобразие живописи Х. Историческая картина "Сдача Бреды". Французская живопись рококо, Ватто, Буше, Шарден. Хогарт, Д. Рассмотрение стиля рококо, для которого характерны отказ от прямых линий, ордерной системы, светлые тона, воздушная легкость, изысканность форм. Характеристика стилей - романтизма и реализма. Особенности изобразительного искусства данного периода: архитектура и живопись.

Своим творчеством Иванов подытожил достижения эпохи, которая уже заканчивалась и которая раскрыла величайшие перспективы на будущее. В ней отобразились самые животрепещущие проблемы русской реферат живопись в россии 18 века — от идеи освобождения народа от крепостничества до его социального пробуждения. Искания Иванова — это пути развития и русской и даже мировой живописи. По содержанию и народному характеру творчества А.

Венецианов — примыкал к художникам пушкинской поры. Вне стен академического искусства он отобразил жизнь и быт русской деревни, создал галерею правдивых крестьянских образов. Школа реалистической живописи Венецианова — знаменательное явление художественной жизни России.

В творчестве родоначальника критического реализма в живописи А. Федотова — по существу завершилась эволюция изобразительного искусства России первой половины века. Созданию подобных полотен способствовала историческая ситуация. Это время было началом царствования Александра II.

[TRANSLIT]

Тогда и возникло особое направление, которое можно назвать как реально-национальное, получившее активное развитие. Для этого было несколько предпосылок, таких как небывалый подъём общественного сознания, а так же пришедшая внезапно свобода в искусство.

Руководство Академии более не подавляло художников. Изменилась и сама организации художественного образования.

Теперь, вместо учеников И. Бецкого, которые боялись свободы и самовыражения, в Академии собралась активная молодёжь со всей России. Они хорошо знали жизнь народа, у них был высокий уровень национального самосознания. К тому же их не страшила свобода и творческая реализация, даже если она шла вразрез с устоявшимися традициями.

Таким образом, рост и всё увеличившаяся перспектива художественного осознания воссоздаётся через возникновение большого количества художественных сообществ; заведений, где учили живописи и рисованию. Характерно для этого времени открытие музеев и частных галерей, причём не только в Москве и Санкт-Петербурге.

Воплощение принципов классицизма. Елизавета I. Оценка разнообразия изобразительных средств эпохи. Происходя из рода малороссийских священников, Левицкий обрел вкус к рисованию еще с детства.

Особой приметой времени оказывается введение в школах уроков рисования. Итак, все эти факторы приводят к блестящим результатам.

Контрольная работа по теме электростатика законы постоянного тока6 %
Доклад всемирного банка за 2019 год51 %
Тригонометрические функции контрольная работа 345 %
Курсовая работа по технологии машиностроения крышка21 %

В России появляется целая плеяда талантливых и оригинальных художников, выросших на национальной почве. Так и русской искусство делается национальным.

Нормандское вторжение. Однако позже, этот стиль стал официально признанным искусством знати, поэтому индивидуальность его стерлась, уступив место консервативности и формальности. Использование витражей и особенности соборной живописи. Передвижничество явилось одним из немногих существовавших до сих пор способов приблизить искусство к народу. Кроме художников-передвижников появляются другие разнообразные течения.

Его главным отличием от искусства предшествующего периода является воплощение в живописи всех социальных проблем и нравственных язв общества. Наиболее это очевидно в области бытового жанра. Это происходит уже в следующем десятилетии — в х годах. Это художники-жанристы, работающие в другом направлении — социально-тенденциозном. Теперь художники желали не только изображать, но и направлять, обучать, изобличать.

1492476

Своеобразие русской культуры XIX века таится в исторических особенностях этой эпохи. На культурную жизнь России в первые десятилетия XIX века огромное влияние оказали Отечественная война года и движение декабристов.

Освободительная война с французами явилась важным этапом развития русского национального самосознания, вызвала мощный патриотический подъём по всей стране, о чём уже говорилось выше.

#Модернизм

Крамской —И. Репин —В. Суриков —В. Перов —Н. Ге —В. Поленов —Саврасов —И. Шишкин —В. Васнецов —А. Куинджи —И. Левитан — и др. Наследие художников-передвижников — это величайший прорыв в отечественном и мировом искусстве. Каждый из них в меру своего самобытного таланта внёс неоценимый вклад в культуру, став событием мирового значения. Передвижничество явилось одним из немногих существовавших до сих пор способов приблизить искусство к народу.

Именно это направление становится ведущим во второй половине столетия. К концу века искусство передвижников отказывается реферат живопись в россии 18 века чётко выраженной социальности, переключается на общечеловеческие проблемы. Бенуа, М.

Добужинский и др. Их творческим девизом становится воплощение индивидуального начала в творчестве. Таковы разнообразные процессы, проходящие в искусстве XVIII — XIX веков, благодаря которым российское искусство обрело свою неповторимость, яркость и гениальность. В величайшее событие для русской культуры превратилось возникновение двух крупнейших музеев — Эрмитажа и Русского музея.

Первый их них был основан в году, второй — в году. Эрмитаж вырос в крупнейший музей мира из личной коллекции Екатерины Второй. Приобретённые картины нашли своё место в отдельной части императорского дворца. Мотоциклостроение Музыка Одежда Олимпийские игры Оружие Пиратство Письменность Сады и парки Танцы Театр Фотография 8. Цирк Одна из причин этого, по-видимому, недостаточное развитие буржуазного начала в русской жизни в отличие от Запада, где идеи профессиональной или семейной корпоративности гораздо реферат живопись в россии 18 века породили групповой портрет, семейные и массовые сцены.

На фоне многочисленных полуэтнографических, или костюмных, как их называли тогда, зарисовок, выполненных иностранными художниками, путешествовавшими по России, выделяются произведения Михаила Шибанова дата рож д.

Система композиционного построения и особенности колорита сближают их с господствовавшим в Академии историческим жанром. Конечно, не следует рассматривать доклад тему дискуссия полотна в качестве иллюстрации типичных обстоятельств жизни русского крестьянства, в которой несомненно преобладали более тяжелые и прозаичные стороны.

Вместе с тем не стоит упрекать художника в идеализации и поверхностном отношении к действительности. Сам факт, что крестьянское бытие становится объектом картины, имеет большое значение в плане общей эволюции русской живописи. Несколько особняком стоит творчество другого крупного жанриста - И.

Многие обстоятельства его жизни до сих пор остаются загадочными, как и внутренний подтекст его несколько необычных произведений. Сохранилась графическая серия, изображающая нищих слепцов, скитающихся по российским просторам. Иногда они показаны вдвоем, иногда с маленькими поводырями, иногда на базаре, реферат живопись в россии 18 века, собравшись в кружок, поют вокруг чашечки для подаяния.

Акварели поражают глубоким противоречием жалкого рубища и тончайших голубоватых, розовых и серых цветов, использованных для его реферат живопись в россии 18 века. Персонажи Ерменева не просто жалки или несчастны. Мощное телосложение придает фигурам, рисующимся на фоне высокого неба, неожиданно грозную монументальность. Исполненные большой эмоциональной силы, они символизируют общественное неблагополучие.

Нищие несут свое бремя стоически - с горестным аскетическим достоинством и театрально-риторическим воззванием к совести человечества. Трудно сказать, кого они изображают - обездоленных крестьян, рассеянных по России после разгрома пугачевского восстания, слепых певцов-сказителей или калик-перехожих, положение которых неизменно вызывало в народе сострадание и уважительную помощь.

Реферат живопись в россии 18 века 511

Возможно, что слепота персонажей призвана олицетворять невежество - главное препятствие, которое видели просветители на пути к прогрессу. Во всяком случае по эмоциональной заостренности произведения Ерменева несомненно созвучны той волне социального сентиментализма, которая нашла выражение в русской литературе, и свидетельствуют об одной из благородных гуманистических граней искусства второй половины XVIII столетия.

Русская живопись XVIII века

Глава 3. Щедрин Семен Щедрин вошел в историю русского искусства прежде всего как автор изображений окрестностей Петербурга - Гатчины, Павловска и Царского Села. Его лирические наклонности вполне отвечают характеру английского или, как его еще называют, пейзажного парка - нарочито естественно раскинувшегося среди озер и протоков, с живописными островами, украшающими их дворцами и павильонами.

Живопись 18 века

Искусно находя различные точки зрения, реферат живопись в россии 18 века варьирует излюбленные приемы: большое, свободно разросшееся дерево играет роль затененного первого плана, архитектура показана на втором, выдержанном преимущественно в желтовато-зеленых тонах. Голубые дали завершают эти виды, построенные по законам академической трехцветной схемы. Любовно и чувствительно Щедрин передает позлащенную солнцем кудрявую зелень, миниатюрную прелесть листвы, розоватый песок, устилающий дорожки парка, хрупкую красоту цветов.

Древние мосты и обелиски, руины колонн и театрально-игрушечные башни вступают в утонченный союз с вечно молодой природой. Мирный дым костров, облака, отражающиеся в тихой воде, величественно спокойные реферат лист образец казахстан деревьев создают ощущение идеального существования, далекого от бренных хлопот реального бытия.

Элегическое единение людей, неспешно любующихся дивными картинами природы, коровами и овцами, пасущимися у ленивых вод, и архитектурой, неизменно несет пасторальную окраску, типичную для сентиментализма.

Алексеев в начале своей деятельности обучался театральной декорации и для совершенствования в этом искусстве был направлен в Италию.

Однако по возвращении в Петербург он отходит от этого занятия. Его пристрастием становятся виды морских городов. Увлекшись итальянской живописью Белотто и др. В знаменитых видах Дворцовой набережной, показанной с разных сторон Петропавловской крепости, художник добивается гармонического единения ясной красоты новой архитектуры, высокого неба, вечно подвижной светлой глади Невы.

Строя свои пейзажи, Алексеев не прибегает к приемам откровенного панорамного или перспективного построения, как делали в первой половине века. В его произведениях перспектива, как правило, уводит зрителя по диагонали в глубину картины, причем точка схода остается при этом как бы за кадром.

Этот прием, почерпнутый из арсенала театрального искусства и служащий там созданию натуралистической иллюзорности, усиливает в картине ощущение естественности и жизненной достоверности изображаемого. Живописная манера Алексеева всегда темпераментная и сильная.

  • Жанровая структура, содержание, характер и средства художественного выражения в портретной живописи.
  • Система композиционного построения и особенности колорита сближают их с господствовавшим в Академии историческим жанром.
  • Последняя работа демонстрирует умение её автора уловить психологию своего героя, передать личностные качества, то есть те характерные признаки, которые потом станут ведущими в жанре русского портрета в его реалистическом воплощении последующих эпох.
  • Образ Богородицы в русской иконописи.
  • Медицина

Колорит его отличается живостью, контрасты смелы и декоративны, детали точны и обдуманны, богато варьированная гамма создает физически ощутимое перетекание цвета.